Equipo de Producción

 

 

 

 

 

MARÍA CLAUDIA PARIAS DURÁN

DIRECTORA GENERAL DE LA ORQUESTA FILARMONICA DE BOGOTÁ

 

María Claudia Parias es Comunicadora Social y Periodista de la Universidad de La Sabana, especializada en Gerencia y Gestión Cultural de la Universidad del Rosario y con maestría en Gestión Cultural de la Universidad de Barcelona (España).

Se desempeñó recientemente como Directora de Asuntos Culturales del Ministerio de Relaciones Exteriores de Colombia, donde logró establecer una política pública para la promoción cultural de Colombia en el exterior, organizó el primer Encuentro de Directores Culturales de las Cancillerías de América Latina y diseñó y llevó a cabo, en conjunto con las representaciones diplomáticas de Colombia, proyectos culturales de alto impacto y reconocimiento internacional. Entre ellos se cuentan la organización y gira de las exposiciones Bordes y Confines, Inmemorial (Óscar Muñoz), Espacios abiertos/espacios colectivos (Rogelio Salmon); Resonancias (Olga de Amaral), Me gustas mucho tú;  la presencia cultural en eventos como la feria del libro Liber de Madrid; Feria del Libro de Santo Domingo; Feria del Libro de Guadalajara, además de la organización de la presencia permanente de músicos, obras y compañías de teatro, compañías de danza, seminarios académicos y literarios en diversos espacios culturales del mundo.

 

En el Ministerio de Relaciones Exteriores tuvo a su cargo, igualmente, la coordinación de las relaciones bilaterales en materia cultural, educativa y científica con varios países del mundo y el establecimiento, bajo las directrices de la Política Exterior, de las posiciones de Colombia en materia cultural en el contexto multilateral.    

 

Trabajó también como Secretaria Ejecutiva de la Comisión Colombiana de Cooperación con la UNESCO y como Asistente Técnica del Área de Cultura del Convenio Andrés Bello, organismo en el cual dio continuidad a importantes iniciativas culturales como la investigación Economía y Cultura del CAB, la compilación de la legislación de los países miembros de la entidad y el reconocido concurso Somos Patrimonio.

 

Como gestora cultural independiente, fue asesora en comunicaciones y en la formulación de proyectos sociales y culturales para entidades y reconocidos eventos como el Festival de Arte de Cali, el Festival de Teatro de Manizales, el Festival de Danza Contemporánea de Barranquilla, la Corporación Escuela Galán, el Teatro Jorge Eliécer Gaitán, el servicio de acción cultural de la Embajada de Francia en Colombia, entre otros.

 

Trabajó en el Museo de Arte Moderno de Bogotá como Directora Ejecutiva de la Revista Arte Internacional por la cual recibió dos nominaciones al Premio de Periodismo Simón Bolívar, en la categoría Mejor trabajo cultural.   

 

En el campo periodístico, trabajó para el diario El Espectador, el diario El País de Cali y la revista Cambio16. En 1989 fue ganadora, junto con el equipo de trabajo de la sección cultural de El Espectador, con el Premio Nacional de Periodismo Simón Bolívar en la categoría Mejor cubrimiento en prensa de un evento cultural (Feria Internacional del Libro de Bogotá).

 

Como profesora, tuvo a su cargo el énfasis en periodismo cultural de la Universidad Externado de Colombia y una cátedra de escrituras creativas y crítica de arte en la Universidad Jorge Tadeo Lozano de Bogotá.

RICARDO JARAMILLO GONZÁLEZ

DIRECTOR ASISTENTE DE LA ORQUESTA FILARMÓNICA DE BOGOTÁ
PRODUCTOR ARTÍSTICO DE MESTIZAJES 

Comenzó estudios de dirección con los Maestros Amalia Samper y Manuel Cubides en el programa de Estudios Musicales de la Universidad de los Andes.  En 1987 ingresó al Departamento de Música de la Universidad Javeriana donde estudió dirección coral con el maestro Alejandro Zuleta.  En 1993, gracias a una beca de la comisión Fulbright, realizó una maestría en Dirección de Orquesta en la Michigan State University donde estudió con el maeastro Leon Gregorian.  Durante estos años fue orquestador, director y compositor de música para cine, teatro y televisión; en 1999 compuso la música de la obra “Crónica de una muerte anunciada” para la compañía “Repertorio Español” en Nueva Cork, esta obra fue estrenada en esa ciudad y presentada posteriormente en varios continentes.

 

Entre 1995 y 2004 Ricardo Jaramillo fue director de la Orquesta y la Banda Sinfónica del Departamento de Música de la Universidad Javeriana.  En 1999 y 2001 fue Director Asociado de la Banda Sinfónica Nacional.

 

En 2001 fue Director Musical del Ensamble Decibelio, grupo dedicado a la promoción y ejecución de la música contemporánea, en particular, del repertorio colombiano y latinoamericano. Decibelio grabó un C.D. con música de compositores javerianos y fue invitado especial al VII Festival Internacional de Música Contemporánea en Quito, Ecuador.

 

Entre 2003 y 2004, fue director titular de la Banda Sinfónica Juvenil de Cundinamarca, cargo que abandonó cuando ganó por concurso la posición de Director Asistente de la Orquesta Filarmónica de Bogotá.

 

Ricardo Jaramillo ha dirigido las principales Orquestas y Bandas Sinfónicas del país.  En 2008 fue director invitado de la Orquesta Sinfónica Municipal de Caracas; este año vuelve a trabajar con esta orquesta y adicionalmente, es invitado al Festival Latinoamericano de la Orquestas Sinfónicas Juveniles en Buenos Aires, Argentina.

 

 

IVÁN BENAVIDES


PRODUCTOR GENERAL DE MESTIZAJES

Iván Benavides es un todoterreno de la música (…) ha estado presente en varios proyectos fundamentales en la historia reciente de la música nacional.
Revista Semana

 

La prolífica carrera musical de Iván Benavides comprende la grabación de más de cien canciones entre las cuales se destacan éxitos como La tierra del olvido y Pa’Mayté del álbum multiplatino La tierra del olvido de Carlos Vives, así como numerosas colaboraciones en temas interpretados por diferentes artistas. En la época de La Tierra del olvido, el Daily News señaló: “como compositor para Carlos Vives, Iván Benavides aporta una inteligencia musical nacida de un profundo respeto por las formas regionales colombianas y una habilidad en la construcción de estructuras pop”.

 

Iván Benavides comenzó su camino musical en 1983 cuando hizo parte del dúo Iván y Lucía con el cual grabó tres álbumes y giró por varios países de Latinoamérica, Europa y Estados Unidos. Su canción Alba se convirtió en un himno para su generación.

 

En 1996 conformó la banda de rock Bloque, con la cual, según algunos medios de comunicación norteamericanos, crea el estilo  Funk sicotropical y se presenta en prestigiosos festivales y salas de concierto alrededor del mundo. El Philadelphia Inquirir señala respecto al estilo: “Ideas urbanas y pulso latino en una música que no es simplemente rumba y carnaval”. De otra parte, para Gregg Kott, del Chicago Tribune, Bloque, fue en su momento, “la mejor nueva banda de rock del planeta”.
 
En 1998, junto con Richard Blair, se convirtió en productor, compositor -y músico durante algún tiempo- de la agrupación  Sidestepper, pionera del movimiento de la música electrónica en América Latina, con la que gana enorme reconocimiento por su afamada composición  Logozo, entre muchas otras, con las cuales la agrupación merece un especial puesto en la música contemporánea del mundo. 

 

Iván Benavides ha trabajado como compositor y productor  de diversos artistas como Los gaiteros de San Jacinto, Liliana Montes, Choc Quib Town, Jaguares, Lucía Pulido, Patric Pulzinger, Totó la momposina, Odio a Botero, Jorge Velosa, Verónica Orozco, Jimena Ángel, Malalma, en géneros que abarcan desde las músicas tradicionales, a la electrónica y el rock, rompiendo muchas veces los límites entre géneros y proponiendo nuevos lenguajes. Benavides también ha hecho música para teatro, televisión y cine.
 
Actualmente es productor artístico del Gran Concierto Nacional, una iniciativa del Ministerio de Cultura de Colombia que se consolidó como el evento musical más grande realizado en el país gracias a la puesta en escena de conciertos en 1.060 municipios. Igualmente, ejerce como promotor, consultor, jurado y curador en diversos escenarios de  la música en Colombia y otros países del mundo y es colaborador habitual en medios de comunicación especializados en música.

 

Iván se ha convertido en uno de los más destacados impulsores de la música independiente en Colombia y ha sido elegido por la Orquesta Filarmónica de Bogotá como el productor artístico de Mestizajes.

 

MARTHA GRANADOS

DISEÑADORA GRAFICA

Diseñadora gráfica, con postgrado en diseño en L'École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs de París. Autora de la famosa serie de carteles de Colombia es..., ha realizado múltiples trabajos en distintos géneros del diseño:

carátulas, libros, logotipos, animación, plegables.

 

Entre sus diseños se cuentan ilustraciones de libros de poemas, novelas y cuentos, así como catálogos de exposiciones como las de Rodolfo Abularach, Feliza Bursztyn, Manuel Hernández y Alejandro Obregón en el Museo de Arte Moderno de Bogotá.

 

JOSÉ LEONARDO PUPO                                                               
INGENIERO DE SONIDO

 

Músico con experiencia en grabación, edición y posproducción de proyectos musicales. Experto en  la aplicación de nuevas tecnologías en varios géneros y estilos musicales, con  énfasis en la grabación de Música Clásica en locación.

 

Participó en la producción del trabajo discográfico de los Gaiteros de San

Jacinto, con el cual  obtuvieron el premio Grammy. Actualmente se desempeña como director de audio del Festival Internacional de Música de Cartagena.

 

CÉSAR VILAR
AUDIO PROFESIONAL

 

Pionero de la industria de audio profesional en el país. Con más de 20 años de experiencia, se ha desempeñado como ingeniero de sonido en diferentes eventos musicales de artistas nacionales e internacionales.

 

ÁLVARO DURÁN
PRODUCTOR AUDIOVISUAL
 
Su videografía abarca documentales y comerciales para TV así como centenares de piezas audiovisuales para campañas institucionales en los ámbitos educativo y cultural. Desde 1988 ha trabajado para múltiples entidades privadas y oficiales como los Ministerios de Cultura y de Relaciones Exteriores de Colombia, la Alcaldía Mayor de Bogotá, la Orquesta Filármonica de Bogotá y la Fundación BAT, entre otras.

 

LUCHO MARIÑO
FOTOGRAFO

 

Inició su carrera en el estudio de Antonio Castañeda, durante varios años fue el fotógrafo principal de la revista habitar del diario El Tiempo.  Ha desarrollado trabajos para Alpina, Renault, General, Motors, Jonson y Jonson, Integrus, Architecture, El Tiempo y el Heraldo entre otros clientes y agencias.  Su trabajo ha sido reconocido en el Fiap, los Premios Nova, Festival de Cannes y Communication Arts.